"Практику" ждут перемены: современную драматургию могут дополнить фольклорные проекты
Московский театр "Практика", много лет считавшийся одной из главных площадок для современной драматургии и экспериментального искусства, оказался в центре управленческих перемен. Департамент культуры Москвы назначил актерa и режиссера Дмитрия Брусникина художественным руководителем театра. Одновременно пост директора заняла Анна Жилина - актриса, позднее работавшая в сфере административного управления в Московском культурном фольклорном центре Людмилы Рюминой.
Решения были оформлены в начале мая. 3 мая появился приказ о назначении Брусникина, а вслед за ним был освобожден от должности директор Юрий Милютин. Как утверждали сотрудники театра, его отставка входила в число условий, на которых новый художественный руководитель соглашался возглавить "Практику". Уже 4 мая стало известно о назначении Жилиной.
До этого о новой директорке было известно немного. В открытых источниках упоминались ее съемки в нескольких российских фильмах в начале 2010-х годов и последующая работа директором по общим вопросам в фольклорном центре. Для театра, чья репутация строилась вокруг современной пьесы, междисциплинарных проектов и независимых творческих команд, такая кадровая перестановка выглядела неожиданно.
Внутри "Практики", по словам сотрудников, обсуждалась и другая кандидатура на должность художественного руководителя. Театральная команда предлагала назначить хореографа и режиссера Олега Глушкова, одного из заметных представителей молодой российской синтетической режиссуры. Однако департамент культуры не поддержал эту инициативу.
После кадровых решений театр покинули еще несколько руководителей. Вместе с Юрием Милютиным ушли финансовый директор и руководитель пиар-департамента. Эти увольнения усилили тревогу внутри коллектива: сотрудники опасались, что смена управления затронет не только административную структуру, но и саму художественную модель театра.
"Практика" появилась в 2005 году и практически сразу стала площадкой для нового театрального языка. Здесь не ограничивались показом спектаклей: проводились лекции, кинопоказы, концерты, публичные разговоры, читки пьес и фестивали. Театр объединял сценическое искусство с литературой, музыкой, кино и общественной дискуссией.
Особую роль в формировании этой модели сыграл Эдуард Бояков, руководивший "Практикой" с 2005 по 2013 год. Именно при нем театр развивался как продюсерская площадка без постоянной труппы. Под конкретные проекты собирались разные актерские, режиссерские и авторские команды. Такой подход позволял театру сохранять гибкость и постоянно обновлять репертуар.
В 2013 году Бояков предложил на должность художественного руководителя драматурга Ивана Вырыпаева. Вместе с ним в театр пришел Юрий Милютин, ставший директором. В последующие годы показатели "Практики" заметно выросли.
В 2013 году театр посетили 16 109 зрителей. В 2014-м аудитория почти удвоилась - до 30 тысяч человек, в 2015 году она достигла 35 тысяч, а в 2016-м - 37 тысяч. Увеличивалось и число показов: с 365 спектаклей в 2013 году до 519 в 2016-м. Количество премьер также росло. Если в 2014 году театр выпустил шесть новых постановок, то в 2016-м их было уже десять.
Изменялась и финансовая структура учреждения. Государственная субсидия с 2012 по 2015 год сохранялась на уровне 34,3 миллиона рублей, а в 2016 году выросла до 36,5 миллиона. При этом театр стремился увеличивать собственные доходы и привлекать дополнительные средства. Такая динамика свидетельствовала о расширении аудитории и усилении производственных возможностей площадки.
Главный вопрос теперь заключается в том, сохранит ли "Практика" прежнюю специализацию. Театр создавался как пространство для современной драматургии, новых форм постановки и авторских экспериментов. Появление руководителя, связанного с фольклорной культурой, может привести к расширению репертуара и включению в него традиционной музыки, народной хореографии и этнографических мотивов.
Само по себе обращение к фольклору не обязательно означает отказ от современного театра. Народные сюжеты могут стать материалом для актуальных постановок, посвященных идентичности, памяти, языку и конфликту поколений. Однако многое будет зависеть от того, станет ли фольклор самостоятельным направлением или будет механически добавлен к уже существующей афише.
Не менее важна судьба продюсерской системы "Практики". Ее сильной стороной всегда было отсутствие жесткой привязанности к одной труппе и возможность приглашать режиссеров под конкретные проекты. Если новая администрация сохранит эту модель, театр сможет продолжить работу как гибкая лаборатория. Если же управление будет перестроено по традиционному репертуарному принципу, площадка может потерять часть своей уникальности.
Для зрителей изменения проявятся прежде всего в афише. Возможны новые постановки на основе фольклорных текстов, музыкальные проекты, спектакли с использованием традиционных сценических форм и совместные программы с культурными центрами. При этом сохранение уже успешных спектаклей и сотрудничества с современными драматургами станет показателем преемственности.
Кадровая перестройка также способна повлиять на отношения театра с авторами и независимыми режиссерами. "Практика" долгие годы была местом, где молодые художники получали возможность работать с актуальным материалом и экспериментировать с формой. Поэтому для театра важно сохранить открытость к новым именам и не превратить репертуар в набор проектов, объединенных лишь административным решением.
Смена руководства может быть как источником риска, так и шансом на обновление. У театра уже есть узнаваемая история, сформированная современной драматургией, общественными программами и междисциплинарными инициативами. Будущее "Практики" будет зависеть от того, удастся ли соединить этот опыт с новыми культурными направлениями, не разрушив основу, благодаря которой театр стал заметным явлением московской сцены.
